最后的克里斯蒂安?蒙吉與里斯托弗?瓦爾茨，兩人同出歐洲，可以說是標準的戛納電影節本土力量，注重寫實、關注小人物，講究影片和表演的情感流動。
孫羿在其中，多數時候是冷靜的傾聽者和觀察者，偶爾發言，卻總能切中要害，他兼具導演的創作視角和作為華夏電影人對不同文化的理解力，觀點往往獨特而富有建設性。
有時候，在其他幾位評委火熱的對峙中，他往往能跳出圈來，從一個全新的角度，給出評價，找到最有效的表達方式。
一來二去之后，孫羿在評委們心目中的地位，也在直線上升。
從最近兩次談論會，斯皮爾伯格在做總結性發言前，總是習慣性地再問問孫羿的看法，就能看出。
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隨著時間的流逝，主競賽單元的入圍影片全部展映完畢，媒體和影迷們對于本屆的熱門影片也逐漸清晰。
《阿黛爾的生活》這部講述少女之愛的影片，以其極致的真實、大膽的表演和情感力量，瞬間引爆口碑，征服了大量影迷和媒體。
法國本土的《電影手冊》毫不吝嗇地給予《阿黛爾的生活》滿分贊譽，這部影片霎時間成為本屆戛納電影節金棕櫚的頭號熱門，“阿黛爾”的名字也同時占據了各大預測榜單的榜首。
沒辦法，這種少女之愛的純情之戀，最受這幫歐洲佬喜歡，這簡直就是為獎項量身定做的。
在之后，就是科恩兄弟的《醉鄉民謠》，這部影片以極其精致的懷舊氛圍和特有的黑色幽默，同樣征服了許多影迷，獲獎的呼聲同樣很高。
相比之下，其他幾部入圍影片，雖然也都獲得了各種不同的關注程度，但跟這兩部，都沒法比。
比如《內布拉斯加》和《如父如子》以及《天注定》。
國內的影迷肯定都關注本土影片，但《天注定》雖然也獲得了一定的認可和尊重，但其扎根于華夏特定社會現實的敘事，對于許多歐洲觀眾和評論人而言，存在著一定的理解隔閡，仿佛發生在遙遠東方的、與自己無關的沉重故事，未能引發最廣泛的共情。
獲得的評價也兩極分化，有人盛贊其勇氣和現實批判力量，也有人批評其敘事松散、風格過于冷峻甚至“殘忍”。
綜合了各大媒體場刊的評分和博彩公司賠率的最新榜單上，前三名里，已然不見了華夏影片的身影。
形勢急轉直下！
國內各大電影論壇、社交媒體上，幾天前還沉浸在紅毯榮耀中的影迷們，心情瞬間跌入谷底。
“唉，果然還是不行嗎？”
“《天注定》還是太‘硬’了，老外可能看不懂或者不喜歡這種調調。”
“自從孫羿導演那年拿了金棕櫚之后，咱們這都零封幾年了？去年更是連個入圍的都沒有......”
“完了完了，今年又要陪跑了？”
“孫導在評委團里，能不能力挽狂瀾啊？”
“這個可真不好說，孫羿又不是評委會主席，只有一票，根本就不能決定什么......”
焦慮、失望、不甘的情緒開始蔓延，甚至還夾雜著一絲對孫羿作為評委能否給力的懷疑。
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